2016广州大剧院已开票演出排期

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楼主 2020-04-30 04:21:59
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汤显祖临川四梦 梦三·《邯郸记》


时间:2016年6月5日(周日)19:30

地点:歌剧厅


把人情世故都高谈尽,则要你世上人梦回时心自忖


《邯郸记》,取材于唐沈既济传奇《枕中记》,即有名的“黄粱美梦”故事。但剧本反映的是明代上层政治的特点,具有批评时政的用意。


汤显祖临川四梦 梦四·《南柯梦》


时间:2016年6月6日(周一)19:30

地点:歌剧厅

从情著到情尽,从入梦到出梦,万象皆空


《南柯梦》是汤显祖在走过了坎坷的仕途,政治抱负和人生理想彻底破灭以后,痛定思痛、冷静反省的产物。

 

有生淳于棼醉酒失官,落拓无聊至高僧契玄处问禅。契玄见其有慧根可度,幻他入梦至槐安国了却前世今生因果。幻梦中,淳于棼被招选为驸马,镇守南柯郡,二十年来风光无限。后因公主病殁,淳于棼寂寞无主,纵情声色,终失君宠,被逼返人间。一觉方醒,经契玄点化,顿悟槐安国实乃庭中古槐树下的蚁穴,乃宁心静性,参禅修法。


英国国家剧院现场 喜剧单元·皆大欢喜
——莎翁最“玛丽苏”的爱情喜剧,一入森林,终成眷属


时间:2016年6月10日(周五)14:00
地点:实验剧场


莎士比亚四大喜剧之一,史上最经典的圆满结局
英国国家剧院近30年来首次复排  
 
“具有划时代意义。”——《观察家报》
“她(罗莎莉·克雷格)所扮演的罗瑟琳,每一幕都耀眼夺目。”——《星期日邮报》
“丰满而有活力,是必看剧目。”——What’s On Stage
 
《皆大欢喜》取材于16世纪英国作家托马斯·罗奇散文体牧歌传奇《罗瑟琳》,是莎士比亚极富盛名的四大喜剧之一。剧名《皆大欢喜》表明剧中受迫害的好人全都得到好报,恶人受到感化,有情人终成眷属。


英国国家剧院现场 喜剧单元·凡人与超人

——“伏地魔”化身钻石王老五,遭遇痴情女穷追不舍


时间:2016年6月9日(周四)14:00
地点:实验剧场


托尼、奥斯卡、金球三料“男神”拉尔夫·费因斯领衔

萧伯纳戏剧代表作时隔34年重现伦敦舞台

集浪漫喜剧、神话故事与哲理寓言为一身


“拉尔夫·费因斯舞台剧事业的最好表演。”——《独立报》

“拉尔夫·费因斯在萧伯纳的大作中大放光彩。”——《旗帜晚报》

“拉尔夫·费因斯用他的舞台表现证明了他的偶像地位。”——《泰晤士报》


 英国二十世纪杰出剧作家萧伯纳的经典代表作《凡人与超人》,集浪漫喜剧、神话故事与哲理寓言为一身,向观众提出“何为生存”的问题。托尼奖最佳男主角得主、曾获两次奥斯卡奖提名、三次金球奖提名的英国著名男演员拉尔夫·费因斯(Ralph Fiennes)扮演主角杰克·坦纳。值得一提的是,这也是该经典剧作时隔 34 年后重现伦敦舞台。


英国国家剧院现场 喜剧单元·一仆二主

——“地球上最好笑的喜剧。”——《每日邮报》


时间:2016年6月9日(周四)19:30;6月10日(周五) 19:30

地点:实验剧场


现代喜剧开山之作全新演绎

伦敦西区、纽约百老汇长演不衰

2012年4项剧评人奖提名、7项托尼奖提名

 

“视觉和语言喜剧的胜利。国家剧院历史上最有趣的作品之一。”——《卫报》

 “夏天的一部感觉良好的火爆剧目。”¬——《每日电讯报》

“巨大的成功。”——《独立报》

“铁定的成功之作。”——《伦敦标准晚报》

“在伦敦上演的最令人捧腹的搞笑作品之一。”——《一切剧场(Everything Theatre)



香港话剧团《孤男毒女》

ALone

时间:2016年6月17日(周五)20:00  6月18日(周六)14:30 20:00

地点:实验剧场


解词

《孤男毒女》,又名《ALone》

alone [ə’窿] [ə’lon]

名词-n. 一个“窿”。没有实体,自身并不存在,须倚靠周边事物,才能自成一“窿”。

副词-adv. 单独地;独自地;孤独地;只,只有。

形容词-adj. 单独的;独一无二的;独自的。

(注:“窿”为粤语,即“洞”,读音与英文Lone相同。)


说剧

“又再一次……张开眼,我看见她……

握着手枪的手在颤抖……砰……

眼泪流向她在微笑中的唇边……

我又再一次合上眼睛……”

 

孤男寡女,身陷禁室,持枪对峙,拼个你死我活。

谜一样的黑夜亮起来了。

是忘记了什么?

还是从未存在过?

 

团队

编剧:邱廷辉

导演:刘守正

布景及灯光设计:林菁

音乐及音响设计:郭宇杰

录像设计:卢荣

演出:邱廷辉、黄慧慈


古筝新鸣 常静和她的朋友们
The New Sound of Zheng: Chang Jing and Her Friends


时间:2016年6月19日(周日)20:00

地点:歌剧厅

常静

2008北京奥运会开幕式上演奏《春江花月夜》

张艺谋电影《山楂树之恋》音乐主奏

泰国公主常任皇家古筝教师

2013年在央视春晚上与雅尼合演《琴筝和鸣》


主创团队

古筝/人声丨常静

大提琴丨宋昭

钢琴:丨肖瀛

打击乐:丨王佳男




周末歌剧:《费加罗的婚礼》精粹版


时间:2016年6月19日(周日)15:00

地点:实验剧场


歌剧是音乐艺术皇冠上的一颗明珠,

但离我们的生活并不遥远。


主要演员表:

王尊强饰演 费加罗

刘志芸饰演 苏珊娜

徐  帅 饰演 伯爵

周  凡 饰演 伯爵夫人

刘茜雅饰演 凯鲁比诺 (伯爵的童仆)

梁  鑫 饰演 巴西利奥 (音乐教师)

曾思宇饰演 巴尔托洛 (医生)

徐静莹饰演 玛尔切利娜 (女监护人)

龙梦秋饰演 巴巴丽娜  (园丁的女儿)

许梓峰饰演 安东尼奥 (园丁)


左手芭蕾 右手探戈 斯坦威姐妹花双钢琴音乐会

迄今唯一一对在世界级双钢琴大赛中获奖的华人双钢琴组合时间:2016年6月23日 (周四) 20:00

地点:实验剧场


莲生并蒂,两朵风格迥异的钢琴姊妹花在她们指尖生出灵动和谐的音符。


双钢琴演奏要求演奏家之间有极高的默契,在处理乐曲中的气息、起伏、节奏时都要达到一致,这样才能呈现出一加一大于二的效果,梁-何组合以其综合性的艺术手法及表演协调性而备受推崇,是迄今唯一一对在世界级双钢琴大赛中获奖的华人双钢琴组合。


演出曲目

巴伯: 纪念品 (芭蕾组曲) 

I. 华尔兹圆舞曲

II. 沙蒂希步舞曲

III. 双人舞

IV. 两步舞

V. 犹豫的探戈

VI. 加洛普舞曲

拉赫玛尼诺夫: 幻想曲,Op. 28

I. 船歌

II. 爱之夜

III. 泪水

IV. 俄罗斯复活节

 

—中场休息—

 

皮耶佐拉: 三首探戈 

I. 自由探戈

II. 小探戈

III. 米开朗基罗70

 

卢托斯拉夫斯基:帕格尼尼主题变奏曲

安德逊改编:天鹅

安德逊改编:卡门幻想曲


小手拉大手钢琴演奏会
乌克兰新锐钢琴家携手“羊城小艺术家”


时间:2016年6月26日(周日)15:00

地点:实验剧场


每个钢琴家都有过童年的梦,梦想自己长大后有一天能走上舞台。对于羊城的小艺术家们来说,这个梦将成为现实,他们会与乌克兰新锐钢琴家米哈伊尔•特卡契夫同台,用厚实的大手和稚嫩的小手一起弹奏出美妙的音符。

 

钢琴家丨米哈伊尔•特卡契夫

第五届“Blue Bird”国际音乐比赛冠军(2004)

第五届普罗科菲耶夫国际钢琴大赛冠军(2007)

第十一届国际斯拉夫音乐节获奖者(2010)


小钢琴家:温睿(7岁)、章倩兮(8岁)、李永基(8岁)、吴雨(17岁)、Gilia Wu(15岁)

演出曲目

小手:温睿、章倩兮、李永基

巴赫《D大调进行曲》

普罗科菲耶夫《蚂蚱游行》

普罗科菲耶夫《远足》

波迪尼《八音盒》

普罗科菲耶夫《早晨》

谢德林《练习曲 in A》

 

大手:米哈伊尔•特卡契夫

贝多芬《第30号钢琴奏鸣曲》Op.109

舒曼《交响练习曲》Op.13

 

—中场休息—

 

小手:吴雨、伍业姿

德彪西《半音的练习曲》

肖邦《练习曲》Op10, No.7

柴可夫斯基 《多愁善感的圆舞曲》Op.51, No.6

拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》Op.33,No.6《暴风雪》

普罗科菲耶夫《谐谑曲》选自《奏鸣曲》No.2 第二乐章

 

大手:米哈伊尔•特卡契夫

肖邦《第一叙事曲》 

威廉斯基《帕格尼尼主题变奏曲》


北京当代芭蕾舞团《夜宴》


时间:2016年6月25日(周六)20:00
地点:歌剧厅

冯小刚监制,王媛媛编导,以芭蕾演绎哈姆雷特的抉择


北京当代芭蕾舞团舞剧《夜宴》的创作灵感源于莎翁的原著经典《哈姆雷特》,是继话剧、歌剧、电影等众多版本之后的舞剧版本,是舞团为庆祝创团五周年而在2013年推出的豪华制作。
 
舞剧《夜宴》采用了一种抽象的凝练的方式,使每个观赏者得以拥有更广阔的想象空间,得以感觉到这故事也许发生在当下,也许发生在目前,也许隐藏于他们生活里所经历所感知的一切。


北京当代芭蕾舞团《夜莺与玫瑰》《37度2》


时间:2016年6月26日(周日)20:00
地点:歌剧厅
童话与现实,古典与现代,情感是艺术永恒的主题

上半场:《夜莺与玫瑰》

这是王尔德笔下一个爱情童话,很凄美,很虐心。

这是采用了林徽因翻译的版本,很温婉,很恬静。

这是二者之间的反差,这是存在于此种刺激感中的、更具有舞台表现力的韵味。

 

这部舞剧是古典的,它采用了比才名作《阿莱城姑娘》为配乐,你可以体会到古典作品那无法超越的高超手法、严谨结构和宏大规模,也可以从古典音乐旋律和解构的美感中抓住它的情绪和节奏。


下半场:《37度2》

37度2,是界定低烧的起点温度,是人体感到舒适的环境温度的上限,是人们恋爱时心跳加速的体温。

37度2,于是也变成了一个城市的节奏。在夜幕降临的酒吧里,灯红酒绿下,一对又一对情侣,他们爱意浓,他们佳期近,他们沉醉,他们挣扎,他们在爱情中奋不顾身,他们于流离中忘乎所以。

舞蹈力求临摹点点滴滴的情感细节,将记忆与经验外化为肢体语汇,在舞者的相互冲突与缓和,隔绝与憧憬中,探索都市人爱情平衡所存在的可能方式。



李云迪肖邦传奇钢琴独奏音乐会 世界巡演广州站
时间:2016年7月1日 (周五)20:00
地点:歌剧厅


与钢琴诗人邂逅的华丽之夜,钢琴王子奏响琴键上的肖邦

李云迪,享誉世界的著名中国钢琴家。人们热情地称赞他为“钢琴王子” 、“21世纪肖邦”、“中国钢琴时代领军人物”、“最耀眼的国际钢琴超级巨星”。


李云迪已经是当今最受追捧、最具活力、享誉世界的著名钢琴大师。他高贵、优雅、俊帅、专注的形象出现在音乐会和中国国家形象片中;他的名字和演绎的优美音乐成为了当今中国在世界的一张耀眼名片。《纽约时报》称赞:“李云迪是一位技巧惊人的钢琴家,他的演奏既优雅又有年轻的活力,极‘酷’的表演及令人看得热 血沸腾!”


曲目

肖邦  G小调第一叙事曲,作品23号

肖邦  F大调第二叙事曲,作品38号

肖邦  降A大调第三叙事曲,作品47号

肖邦  F小调第四叙事曲,作品52号

——中场休息——

肖邦  二十四首前奏曲,作品28号


*凡一次性购买本演出两张1680元门票者,获赠李云迪——前奏曲“肖邦传奇”CD一张。(可与早鸟票优惠同时享受)


岚情岁月 郑绪岚2016全国巡回演唱会广州站


时间:2016年7月2日(周六) 20:00

地点:歌剧厅


聆听“岚情岁月” 再续时代芳华


郑绪岚,中国通俗音乐发展史上最重要的名字之一,中国歌坛公认的“金嗓子”。因录制电视风光片《哈尔滨的夏天》插曲《太阳岛上》一举成名;也因《飞吧,鸽子》、《妈妈留给我一首歌》等曲目广为流传被评为全国十位最受欢迎歌唱家而登上事业的顶峰;还包括电视剧《红楼梦》中的很多重要作品以及其翻唱的曲目等。郑绪岚希望对这些歌曲的重温和解读能够唤起人们对曾经走过的难忘时代的怀想。


演出曲目
引子
叹香菱
晴雯歌
分骨肉
聪明累
红豆曲
秋窗风雨夕
枉凝眉
题帕三绝
紫菱洲歌
葬花吟
映山红
渔家姑娘在海边
愿亲人快快养好伤(舞剧沂蒙颂)
飞吧鸽子
女儿情
妈妈的样子
妈妈留给我一首歌
鼓浪屿之波
化蝶
太阳岛上
大海啊!故乡
牧羊曲
You raise me up
《感谢》


古乐巨擘 唐·库普曼与阿姆斯特丹巴洛克乐团音乐会


时间:2016年7月3日(周日)15:00
地点:歌剧厅


唐 •库普曼出生于荷兰兹沃勒,从小接受古典音乐的教育,在阿姆斯特丹学习演奏管风琴、羽管键琴和音乐学。他在这两种乐器的演奏方面都得过国际大奖。自然而然的,库普曼着迷于使用古乐器“本真”风格地演奏音乐,所以他致力于研究巴洛克音乐,尤其是巴赫的作品。


作为一个管风琴家和羽管键琴家,库普曼成为了各个著名音乐厅的座上宾,并且演奏了大量的古乐器。在25岁之时,他创建了他的第一个巴洛克乐团;在1979 年,他创立了阿姆斯特丹巴洛克乐团,而后1992年创立了阿姆斯特丹巴洛克合唱团。阿姆斯特丹巴洛克乐团和合唱团很快成为了世界著名、并且是最好的时代乐器演奏团体之一。


他们的演奏曲目从早期巴洛克音乐直到古典主义晚期,曾经在阿姆斯特丹皇家大会堂音乐厅、巴黎香榭丽舍剧院、巴黎普莱耶尔音乐厅、伦敦芭比肯中心和皇家艾尔伯特厅、维也纳金色大厅、柏林爱乐大厅、纽约林肯中心和卡内基音乐厅、东京三得利大厅等音乐厅演出过。


曲目:

巴赫《乐队组曲第三号》

亨德尔《皇家焰火》

莫扎特C大调第四十一号交响曲《朱庇特》


绿叶剧团合家欢温情面具剧 《爸爸》


时间:2016年7月8-9日(周五–六)20:00
地点:实验剧场


* 默剧,无台词
* 演出时长约60分钟,不设中场休息
 
对很多肢体剧剧团而言,绿叶剧团的尝试和演绎无疑是有示范性意义。
 
过去几年,绿叶剧团以《孤儿》系列巡演欧亚,获得统一好评,逐渐发展成亚洲其中一个最受关注的肢体剧剧团。上一年,绿叶剧团带着形体剧《孤儿2.0》首次和广州的观众朋友见面,让观众见识了形体剧的特殊魅力。
 
今年,绿叶剧团将以西班牙得奖漫画家帕科·罗卡(Paco Roca)的漫画《欢乐皱纹》(西班牙语:Arrugas)为灵感,加入亚洲文化背景和细节,创作一个属于我们又有具普世价值的面具剧《爸爸》。继续用身体说故事,为观众带来一个无语言的合家欢温馨小品,一同在欢笑和泪水中细味一段段感人故事。

 

《“盒星人”雷克秘境奇遇记》视听音乐会》
不怕“听不懂”的音乐会!风靡欧洲的“盒星人”带你进入全新概念音乐现场!

地点:实验剧场


《“盒星人”雷克秘境奇遇记》的动画电影与音乐设计分别由动画设计师与音乐人杰西•卢卡斯(Jesse Lucas)和著名先锋音乐人欧文•格拉内斯(Erwan Raguenes)创作,并由法国最具活力的电子乐二重奏SATI Duo现场演奏。

 

从实验电子音乐、风潮音乐、再到世界各地的民间音乐,《“盒星人”雷克秘境奇遇记》的现场融汇了多种风格的音乐呈现。演奏过程将包括钢琴、古典吉他、班卓琴、非洲鼓、印度塔布拉鼓、钢片琴、苏格兰风笛等在内的十几种乐器,为观众呈现一个斑斓异域的声响世界。


致海阔天空 美国Metro阿卡贝拉组


时间: 2016年7月15日(周五)20:00

    2016年7月16日(周六)15:00

地点:实验剧场
 

“音乐是世界的语言,只要有音乐便不会有世界末日。”——黄家驹

上个世纪九十年代,Beyond乐队曾以一曲《海阔天空》唱响了一代年轻人心底封尘的梦想。虽然黄家驹逝世20余年,Beyond也已于2005年正式解散,但来自美国的Metro阿卡贝拉组合却用一支字正腔圆翻唱的MV,以Youtube上超过13万的点击量,让Beyond乐队的精神再次复活。

 

被誉为当代顶尖阿卡贝拉人声乐团的Metro Vocal Group旋风般横扫乐坛,以精致完美的和声、与十足舞台魅力征服了国内外的观众。他们令人惊艳的中、英文演唱曲目涵盖各种类型的曲风,从放克到摇滚,从爵士到流行。就如同评论所述,他们如摇滚乐团声浪般的歌声,在每场演出都深深打动观众的心。这个由四个男声所组合的团体,藉由美好的歌声紧扣着彼此的心,让爱没有距离。


艺术家
男高音、人声打击:凯文•索尔顿
男高音、主唱:尚恩•奥利佛
男中音:艾力克•蒙森
男低音、人声打击:迈可•蓝斯

 

演出曲目
Wake Up 原唱:倪安东
找自己  原唱:陶喆
是什么让我遇见这样的你  原唱:白安
Classic 原唱:MKTO
Inside the Skyline  Metro原创歌曲
Stitches  原唱:Shawn Mendes
Devil Woman  Metro原创歌曲
Treasure  原唱:Bruno Mars
《威廉•退尔》序曲  原作曲:罗西尼

 

-中场休息-

 

Long Cool Woman 原唱:The Hollies
Happy 原唱:Pharrell Williams
光辉岁月  原唱:Beyond
Julia  原唱:王力宏
月亮代表我的心  原唱:邓丽君
爱是怀疑  原唱:陈奕迅
现场人声打击乐互动
最炫民族风  原唱:凤凰传奇
改变自己  原唱:王力宏
海阔天空  原唱:Beyond


献给天使的玫瑰 柏林爱乐十二把大提琴
从《玫瑰人生》到《天使之歌》,从巴黎到“巴黎”

地点:歌剧厅

来自全世界拥有崇高地位的柏林爱乐乐团

堪称最受欢迎的室内乐子团

成功游走在跨界和古典的边缘,不受音乐风格束缚


“十二把大提琴所创造的音乐,简而言之,就是精彩。”——柏林爱乐音乐总监 西蒙•拉特尔

“我一直很欣赏他们,他们是独一无二的。”——指挥大师 克劳迪奥·阿巴多

“他们每一位都是真正的优秀的大提琴独奏家。”——指挥大师 赫伯特·冯·卡拉扬


“柏林爱乐十二把大提琴”是柏林爱乐乐团中历史最悠久也最出色的室内乐组合,大概没有别的室内乐器组合能让人如此低回沉吟、百听不厌。他们把大提琴的地位推展至一个自己自足的完美乐器的境界。大提琴可以从幽深的低音幽谷往复至悠游展翅的高音域,而大提琴本身这样多元表现方式的无限性及宽广的音域和活力,正是柏林爱乐十二把大提琴和它的精神领袖鲁道夫·魏因斯海默成功的秘密。




周末歌剧:中国歌剧《野火春风斗古城》精粹版


时间:2016年7月17日(周日)15:00

地点:实验剧场


让歌剧的璀璨之美点缀您的周末

歌剧是音乐艺术皇冠上的一颗明珠,但离我们的生活并不遥远。


主要演员

王东超饰演 杨晓东

蔡清琳饰演 金 环、银 环

王燕凤饰演 杨 母

梁鑫 饰演 高自萍

李新军饰演 关敬陶

曾思宇饰演  多田


冰上芭蕾舞剧《睡美人》 英国皇室冰上芭蕾舞团

时间:2016年7月20-21日(周三 – 四)20:00
地点:歌剧厅

伴随着柴科夫斯基辉煌的音乐,这部冰上芭蕾舞剧《睡美人》给这个经典的童话故事带来了全新的版本,世界著名的冰上戏剧指导Tony Mercer 给该剧做了令人振奋的全新编排和改动。

 

18 位世界赛、欧洲赛和国家赛冠军级别的冰滑演员将突破现代冰上舞蹈的极限来展示他们的高超技巧,包括大胆的高速跳跃,空中抛举,和极致美丽流畅的冰上舞蹈,这些都将在近距离的冰面舞台上上演。


冰上芭蕾舞剧《天鹅湖》 英国皇室冰上芭蕾舞团

时间:2016年7月22-24日(周五 - 日) 周五 20:00 周六 14:30, 20:00 周日 14:30
地点:歌剧厅

汇集26位冰上王者的奇幻之旅

唯一获得剧院类大奖的冰上芭蕾作品

舞、美、力的完美结合

英国皇室冰上芭蕾舞团首次访穗巡演


美轮美奂、极具流行时尚感。——《泰晤士报》英国

英国皇家冰上芭蕾舞团给滑冰演出树立了一个标杆。——《每日电讯报》悉尼

标志着冰上时代的新开始,可谓壮观。——《周日快讯报》英国


李宗熹·悬疑推理剧 预言

时间:2016726-27日(周二-三)20:00

地点:广州大剧院歌剧厅


演出时长:
100分钟(无中场休息)

台湾戏剧表演家剧团十年巨制

第一部带有“李宗熹风格”的悬疑推理剧

第一部以电影手法演绎的话剧
是探索未来的轨迹,却也是拾回过去情感的旅程!


全剧由一个预言的方程式开始,却终结于一个不能被预言的结局:

There is no fate but what we make

命运掌握在自己手中

世界上并没有既定的人生预言

当你心里想要什么、想追求什么,

只要记得“Go for it!”

有一天,奇迹终会出现!    


魔鬼的华尔兹 钢琴小品集演奏会

地点:实验剧场
 

马克•多米尼克•坎托诺维茨 (Mark Dominik Kantorovic) 

德国钢琴家,多次在国际钢琴比赛和国际音乐节中荣获大奖,其中包括: 

* 2004年,法国巴黎N•鲁宾斯坦国际钢琴比赛第一名

* 2005年,时任立陶宛总统Valdas Adamkus向马克签发了总统贺信

* 2005-2012年,德国“青年音乐家大赛”获奖者(多次)

* 2009年,联邦级双钢琴赛事一等奖,明斯特市和德国西部广播电台的古典奖

 

他以独奏家身份参加各地音乐会,演出足迹经遍及欧洲许多主要的音乐厅,如科隆爱乐乐团大厅、埃森爱乐乐团大厅、杜塞尔多夫音乐厅等地,受到音乐界和媒体的一致好评,是欧洲乐坛一颗夺目的新星。

 

演出曲目

舒伯特:四首即兴曲D.935-op.142

布鲁斯•斯塔克:城市夜曲

 

—中场休息—

 

舒曼:蝴蝶,op.2

李斯特:梅菲斯特圆舞曲第1号—乡村客栈之舞,作品514

王建中:彩云追月


巴黎歌剧院童声合唱团 歌剧《孩子与魔法》

时间:2016年7月29日(周五)20:00 7月30日(周六) 15:00
地点:歌剧厅

*演出时长:90分钟(含中场休息)

《孩子与魔法》是希多尼•嘉布里尔•柯蕾编写的一部独幕儿童歌剧,又译作《小孩与魔咒》或《顽童惊梦》。它由莫里斯•拉威尔作曲,乔治•巴兰钦编舞,于1925年03月21日在蒙地卡罗歌剧院首演。

 

《孩子与魔法》讲述一个顽皮的小孩,因为未做好功课受责罚,便发了疯一样破坏东西。沙发、钟表、茶杯、童话书忽然有了生命,恢复本来面目来戏弄 他。当小孩跑出屋外,他又被动物们纠缠。在混乱当中,一只松鼠受伤,小孩很细心地把它医好了。为此大家终于原谅了小孩的过错,并把他送回了家。 

 

拉威尔在《孩子与魔法》中,成功地把语言自然化成音乐,并把歌剧与芭蕾舞的元素巧妙折衷,制造出绘画般的幻想歌剧。这是一部儿童们能充分享受其乐趣的童话故事,也是一份隐藏在大人心底的、童稚时期的回忆。



加拿大亮晶晶木偶剧团《星星守望者》


时间:2016年7月29-30日(周五-周六)20:00 7月30-31日(周六-周日)15:00

地点:实验剧场


演出时长:约55分钟,无中场休息

* 此项目为适宜儿童观看之演出,不设进场身高限制。

 

这个夏天“亮晶晶”来陪小朋友们过暑假啦!

 

暨2014年加拿大亮晶晶木偶剧团《三脚仔森林奇遇记》在广州大剧院实验剧场上演获得家长和小朋友的热烈追捧后,此次该团的经典剧目《星星守望者》将于7月底在广州大剧院实验剧场与家长和小朋友们见面。

 

《星星守望者》于19997年首次公演,在欧洲、亚洲和北美上演场次多达650场,在加拿大和美国获奖无数。通过形象设计、光影配合,创作者为主人公Pretzel的世界设计了很多充满了欢乐、惊喜和感人的小伙伴:在男人啤酒肚上跳踢踏舞的蜘蛛,为了一个鱼丸不懈努力的美人鱼, 在外野餐的海马一家,喜怒无常的小婴儿,非常非常年老的贵妇……全剧无台词、无边界,给孩子们带来无边的想象。整部剧里木偶、音乐、布景和特效如诗一般的语言将主人公和他闪亮的星星的最初的追求娓娓道来!


林兆华戏剧作品《老舍五则》

地点:歌剧厅

纪念汤显祖、莎士比亚戏剧文化年


原著:老  舍

文学顾问:舒  乙

编剧:王  翔

导演:林兆华

领衔主演:雷恪生 李诚儒 方旭

林兆华以老舍先生五篇极具传奇色彩的短片小说,“戏说”人间悲喜剧

《柳家大院》《也是三角》《断魂枪》《上任》《兔》


林兆华对现实主义的全新解读

大导林兆华一向以实验精神著称,此次《老舍五则》的排演,林兆华则表示要充分保持老舍先生的现实主义风格,但在同一舞台上呈现五部完全独立的戏剧作品,林兆华并未使用五种布景,而是别出新意创造出一个独特而中性的空间,让五个毫无关联的短篇形成一个完整而统一的作品,并呈现出强大的戏剧张力。


实力派戏骨挑战多角色表演 + 特型演员平添色彩

《老舍五则》由著名表演艺术家雷恪生、李诚儒、方旭担纲主演,每个人都要饰演多个角色。每个人物,其身份、气质、形体、语言等都要有不同的变化,对于表演者是一种巨大的挑战。老艺术家雷恪生表示“一个晚上,能扮演好几个角色,太过瘾了”。除此之外,根据剧情需要,《断魂枪》和《兔》中还专门请来了精通武术、京剧的特型演员,分别在表演中大炫功夫与京剧的唱腔,博得满堂彩。


天地的回声 荷兰国家室内合唱团


时间:2016年8月7日(周日)15:00
地点:歌剧厅


用圆融的音质和深厚的唱功,全面展示欧洲数百年的声乐艺术

荷兰国家室内合唱团(Nederlands Kamerkoor)成立于1937年。在过去的78年历史里,它一直是世界顶级合唱团之一,频繁受邀在国际一流音乐厅和艺术节演出。除了自身的音乐会系列外,荷兰国家室内合唱团也常与有声望的乐团合作,如荷兰皇家音乐厅管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团,巴黎管弦乐团等。荷兰室内合唱团现已录制超过80张CD和DVD,其中不少获得过奖项。

演出曲目

大卫•朗:《回首》

弗兰克•马丁:《小美人鱼之歌》 

阿沃•帕特:《胜利之后》

阿沃•帕特:《拿着玉瓶的女人》

爱德华•埃尔加:《混声合唱曲》作品70,71,72

 

——中场休息——

 

克劳德•德彪西:《香颂曲三首》

莫里斯•拉威尔:《香颂曲三首》

弗朗西斯•普兰克:《香颂曲三首》

亚科•曼蒂亚尔维:《萨米民歌新编》

郭文景:《天地的回声》


音乐舞剧《卖火柴的小女孩》

时间:2016年8月16-18日(周二-四)20:00
地点:实验剧场


*适合4岁以上儿童观看

*节目全长约62分钟,无中场休息

 

唯美写意的舞台设计,灵动俏皮的音乐舞蹈,重新演绎安徒生经典童话

 

高悬于夜空的一轮圆月,对应着街角的一盏寒灯。在万家灯火通明的圣诞夜,一位小女孩在寒冷的街上兜售火柴。饥寒交迫的她借着擦燃一根根火柴取暖,当最后一根火柴点燃,她在闪烁的微光中看见了她最亲爱的奶奶。小女孩跟着奶奶飞上月球,遇到了被困于月球的航天员,并协助他回到温暖的家。

 

音乐舞剧《卖火柴的小女孩》改编自安徒生经典同名童话故事,由备受赞扬的葡萄牙籍金奖编舞家亚瑟·皮塔(Arthur Pita)打造,充满想象力的场景、悠扬动听的音乐、活泼唯美的舞蹈、幽默可爱的人物形象,不仅为孩子们创造出一个美丽的童话,也不着声色地打动了身为成人的我们。

 

亚瑟·皮塔巧妙糅合舞蹈、原创音乐、精美场景等元素,转换了安徒生原著的沉重调性,让原本悲伤的童话故事有了温馨的结局。


魔法钢琴与肖邦短篇
现场音乐+童趣动画,让肖邦音乐带你进入梦幻国度!

地点:实验剧场


*适合3岁及以上儿童

 

奥斯卡得奖短片《彼得与狼》制作班底再次以神乎其技的功力,创作出《魔法钢琴》这个惊险与感人并存的动画故事,讲述了小女孩安娜和她表弟奇普奇普跟随一部会飞的钢琴展开的冒险故事。

 

《肖邦短篇》是由获奖动画制片人制作的5部短片系列,每部短片对应一首肖邦练习曲。《肖邦短篇》共有5部主题集(分别为孩子、艺术、混音世界、奇幻和3D),每部都有诸多受人喜爱的角色。本次巡演将加入两部主题集,共7部短篇。

 

《魔法钢琴》和《肖邦短篇》这一演出项目由影片配合独奏钢琴演奏,具有突破性的演出形式,动画影片可以2D或3D进行播放。肖邦练习曲的原声音乐由郎朗录制,这一多媒体音乐会的世界巡演中,主要由郎朗国际音乐基金会的杰出青年音乐家或优秀的本土钢琴家进行演奏。《魔法钢琴》和《肖邦短篇》均配以悦耳动人的肖邦钢琴作品,由华人青年钢琴家汪振波现场演绎,除了是开启小孩子音乐与想象天空的最佳途径,也是适合一家大小的合家欢节目。


百老汇原版音乐剧《怪物史莱克》

——美国梦工厂最卖座的“绿色大块头”来了!

时间:

2016年8月10-12日(周三-五) 19:30;

8月13日(周六) 14:00/ 19:30;

8月14日(周日)14:00

地点:歌剧厅


演出时长:140分钟(含中场休息20分钟)


改编自奥斯卡最佳动画长片

美国梦工厂首部音乐剧

颠覆童话人物的刻板印象

现场乐队演奏托尼奖、普利策奖作词作曲强强联手

梦工厂首部音乐剧,叫板迪士尼《狮子王》


随音而行 柴可夫斯基《四季》套曲诗朗诵音乐会

Tchaikovsky’s Piano Suite The Seasons

时间:2016820日(周六)15:00

地点:实验剧场

初春的残雪依偎在你身旁;
神秘而忧郁的星辰在我们头上闪耀;
树林披上深红和金黄的外衣;
让那些悒郁和苦恼,永远从你心头消散。


艺术家

安德烈·皮萨列夫,钢琴

曹雷,朗诵


演出曲目

《四季》套曲   柴可夫斯基

一月《壁炉边》

二月《狂欢节》

三月《云雀之歌》

四月《松雪草》

五月《清净之夜》

六月《船歌》

七月《刈者之歌》

八月《收获》

九月《狩猎之歌》

十月《秋之歌》

十一月《在马车上》

十二月《圣诞节》


让我们环游世界 捷克童声合唱团
Let’s Travel Around the World by BONI PUERI

时间:2016年8月25日(周四) 20:00

地点:歌剧厅

捷克童声合唱团(BONI PUERI)始创于1982年,是欧洲最著名的声乐团体之一。合唱团成立三十多年来广受欢迎,已经举行了超过2500场音乐会,演出足迹遍布北美、亚洲和欧洲的28个国家,所去之处无不受到乐迷的追捧。捷克童声合唱团孩子们的嗓音清丽,曲目变化多端,从宗教音乐、捷克民族音乐,到流行、电影音乐。他们的表演形式多样,生动活泼。在音乐会上,你可能在上半场刚看到孩子们捧着蜡烛唱着《圣母颂》,下半场就摇身一变,成了一群带着墨镜的007小小特工。


鬼才与巨匠们 世界名曲改编钢琴独奏

The Wizard and Master Concert by Rein Rannap

时间:2016年8月28日周日 15:00

地点:实验剧场


爱沙尼亚国宝级钢琴家与巴赫、贝多芬的隔空对话 


深厚的钢琴演奏基础,天才般的创作才华,摇滚明星般的个人气质——爱沙尼亚钢琴家雷因·拉纳普以其得天独厚的优势游走于古典和现代音乐的边缘,耳熟能详的《致爱丽丝》、《土耳其进行曲》、《天鹅湖》、《波莱罗》在他的改编和演绎下,焕发出新的活力。


莎士比亚环球剧场《威尼斯商人》

——戛纳影帝领衔 呈现最原汁原味的莎翁经典


时间:2016年8月31日-9月4日 周三-周六 19:30 周日15:00

地点:歌剧厅

纪念汤显祖、莎士比亚戏剧文化年

 

* 英语演出,附中文字幕

* 演出时长约150分钟


英国莎士比亚旗舰剧场制作,还原伊丽莎白时期舞台风貌。

一座以文字修筑的巴别塔,隔断不同种族与立场,引发一出闹剧。

莎翁四大喜剧作品之一,戏剧化浓缩的讽刺与矛盾,嬉笑中逐一看尽。


此次演出卡司阵容华丽,曾演出过《苦海余生》、《明日帝国》、《加勒比海盗》、《冰与火之歌:权力的游戏》等影片的英国演员、第四十八届戛纳最佳男演员乔 纳森•普雷西(Jonathan Pryce)将出演夏洛克;曾在《福尔摩斯:基本演绎法》中出演的瑞秋•皮卡普(Rachel Pickup)将饰演女主角鲍西亚。


云门舞集《水月》

东方太极与西方巴赫,等待三百年,只为在林怀民的《水月》中相逢


时间:2016年9月9-10日(周五-六)20:00

地点:歌剧厅


舞台上流水潺潺,明镜辉映
舞者如花绽放
纯粹空灵的境界,使观众惊动、神往、沉醉……

 

《水月》是林怀民先生90年代的巅峰之作,以巴赫《无伴奏大提琴组曲》入舞,被誉为“二十世纪当代舞蹈的里程碑”。林怀民从佛家偈语“镜花水月毕竟总成空”中获得创作灵感,并根据台湾太极拳大师熊卫所创的“太极导引”原理发展成形。

 

舞台上,太极、明镜、流水相辉映,虚实之间,如梦似幻。极简却极富意味的舞台更凸显了人体线条与动态的美。沉郁却不失激情、优雅却不失庄严的巴赫《无伴奏大提琴组曲》与极具东方美学的肢体语言水乳交融,这场中西文化的邂逅被《纽约时报》称为:“《水月》的舞蹈是巴赫音乐的化身。”德国《国际舞蹈》杂志评论道:“东方的太极与巴赫的经典,等待三百年,只为了在《水月》中相逢。”


再见诺切尼 班多钮大师探戈之夜

Adios Nonino Argentine Tango Night

时间:2016年9月16日 (周五) 20:00

地点:实验剧场


斯克菲诺-米内蒂班多钮钢琴二重奏由阿根廷手风琴大师理查德·斯科菲诺和钢琴家阿尔弗雷多·米内蒂组成,他们用压倒性的技艺和凄美的诠释全面展现了阿根廷探戈和恰马梅音乐的独特魅力,从皮亚佐拉的古典探戈作品到斯克菲诺的现代作品,无一不让观众沉醉其中。


艺术家

理查德·斯克菲诺,班多钮

阿尔弗雷多·米内蒂,钢琴


意大利米兰斯卡拉歌剧院芭蕾舞团《吉赛尔》

意式炫技演绎芭蕾之冠,唯美不朽的生死绝恋

时间:2016年9月14-16日(周三-五)20:00
地点:歌剧厅


被誉为“芭蕾之冠”、“芭蕾中的《哈姆雷特》”、“芭蕾伶娜试金石”的《吉赛尔》代表着浪漫芭蕾鼎盛时期的最高成就。从1841年首演以来,《吉赛尔》在175年间不断上演于世界各大剧院,这个凄美的绝恋故事感动了一代又一代观众,早已成为浪漫芭蕾的代名词。
 
具有划时代意义的《吉赛尔》以其悲婉动人的爱情故事、浪漫唯美的白纱裙舞蹈、灵动写意的优美乐章塑造了一部关于爱、背叛、救赎的不朽传说。
 
来自芭蕾故乡意大利的世界名团——意大利米兰斯卡拉歌剧院芭蕾舞团
 
众所周知,芭蕾艺术萌生于意大利,成熟于法国,辉煌于俄罗斯。意大利芭蕾的长处在于高超的技术——纵观芭蕾史,那些将芭蕾的种子带到法国宫廷里的艺术家、那些名留青史的早期芭蕾巨星们,大多带着意大利血统。
 
作为意大利最著名的芭蕾舞团,斯卡拉歌剧院芭蕾舞团的前身——斯卡拉皇家舞蹈协会由18世纪著名舞蹈表演家、编导家、教育家加斯佩罗•安焦利尼创办于1779年,随后他还创立了附属芭蕾舞校,意大利芭蕾史由此翻开了新的一页。

主演阵容
 
9月14日
吉赛尔
Nicoletta Manni 妮科莱塔·曼尼
阿尔布雷希特伯爵
Timofej Andrijashenko 提莫菲·安德烈亚申科
守林人希拉利昂
Marco Agostino 马尔科·阿戈斯蒂诺
鬼王米尔达
Virna Toppi 维尔娜·托比
 
9月15日
吉赛尔
Vittoria Valerio 维托里亚·瓦莱里奥
阿尔布雷希特伯爵
Antonino Sutera 安东尼诺·苏特拉
守林人希拉利昂
Christian Fagetti 克里斯蒂安·法杰蒂
鬼王米尔达
Maria Celeste Losa 玛利亚·萨勒斯特·洛萨
 
9月16日
吉赛尔
Agnese Di Clemente 阿涅丝·迪·克莱门特
阿尔布雷希特伯爵
Claudio Coviello 克劳迪奥·柯维罗
守林人希拉利昂
Massimo Garon 马西莫·加隆
鬼王米尔达
Nicoletta Manni 妮科莱塔·曼尼


现场伴奏:广州交响乐团


意大利米兰斯卡拉歌剧院芭蕾舞团《巴赫无伴奏大提琴组曲》

巴洛克时期“大提琴圣经”与现代极简美学的精彩碰撞



时间:2016年9月17日(周六)15:00  20:00
演出地点:歌剧厅


*演出时长75分钟

 

编导:海因兹·史波利(Heinz Spoerli)

音乐:选自《巴赫无伴奏大提琴组曲》第二、三、六组曲

现场大提琴演奏:斯卡拉爱乐乐团首席大提琴 桑德罗•拉夫兰基尼(Sandro Laffranchini)

 

巴洛克情怀与极简的诗意

 

伴以充满诗情的对话,巴赫的音乐与舞者优美矫健的肢体完美地辉映着,舞者的肢体仿佛被风塑造成一个又一个充满想象力的姿态。没有叙事的舞蹈纯粹 且抽象,却是人类最本真的表达。海恩兹•史波利从巴赫组曲中获得灵感,将六首组曲重新组合,创作出两部当代芭蕾作品——《巴赫无伴奏大提琴组曲:物生》(组曲1、4、5号)和《巴赫无伴奏大提琴组曲:风起》(组曲:2、3、6号),写意地用独舞、双人舞、三人舞、群舞表现出美的瞬间。


现场大提琴演奏:斯卡拉爱乐乐团首席大提琴 桑德罗•拉夫兰基尼(Sandro Laffranchini)


陈佩斯讽刺喜剧《戏台》

时间: 2016年9月20-21日(周二-三)20:00

地点:歌剧厅


纪念汤显祖、莎士比亚戏剧文化年

推“陈”出“新”,老戏骨同台碰撞火花

180度舞台大翻转,戏的背面还是戏

话剧京剧融汇交合,台词唱段穿插混杂


《戏台》是由著名编剧毓鉞创作、著名喜剧表演艺术家陈佩斯担当导演,并携手杨立新等著名演员共同主演的一部年代喜剧。该戏剧本历时近两年完成,由陈佩斯亲自执导并演绎。陈佩斯三十多年来沉浸在对喜剧艺术的研究之中,尤其在舞台喜剧方面,由他亲自编创的《阳台》、《托儿》等几部喜剧已经成为了流传已久的经典,深受百姓喜爱。编剧毓鉞,曾获曹禺戏剧文学奖、文华奖、“五个一”工程奖等奖项,他的作品具有深厚的历史积淀,并深谙戏剧文学要义,尤擅“严肃的戏说”。这部戏借由民国军阀混战时期的戏班后台一日故事,表达了对传统文化的瑰宝——戏曲艺术的传承的思考。



大型原创舞剧《粉墨春秋》

时间:2016年9月27-28日(周二-三)20:00
地点:歌剧厅

“舞台小世界,人生大舞台”,舞剧《粉墨春秋》取材于中国戏曲发展过程中的一个梨园戏班的故事。故事以民国初年为历史背景,以梨园戏班的几经沉浮为线索,以戏班中三个师兄弟的人生经历为主要内容,将师徒父子情,兄弟手足情,男女爱情,江湖恩怨,社会、人生百态,尽收本剧。
 
舞剧通过将中国古典舞蹈与中国传统戏曲及山西地方戏曲元素的有机结合,运用现代思维和视角创意创作,实现历史与现实的对望,引发人们对历史的追忆、人性的思考。


张继钢精品舞剧《一把酸枣》

时间:2016年9月29-30日(周四-五)20:00

地点:歌剧厅


张继钢磨砺三年,精心创作排演的大型原创民族舞剧


《一把酸枣》从国际化的审美标准着眼,以晋商历史为依据、大院文化为背景,以独具特色的民族文化形式,编织出一幅清末民初晋商生活的历史画卷。着力表现明清时代晋商审时度势的睿智和百折不挠的意志,歌颂了晋商诚信为本、以义制利、顽强拼搏、忠贞爱情的崇高精神。


拉斯维加斯必看秀之一蓝人秀


时间:2016年10月11-23日

(周二-五)20:00

(周六-日)14:30/20:00

地点:歌剧厅


演出时长:90分钟(无中场休息)

 

与太阳马戏团抗衡的拉斯维加斯必看大秀

享誉全球25年,集音乐、舞蹈、喜剧、高科技、多媒体于一体的大派对

最色彩斑斓的舞台,最妙趣横生的全年龄层视听盛宴

可能是唯一一个让你“不敢”迟到的演出

颠覆你的剧场体验,敢于活出多彩,一起High翻天!


 天方夜谭·梦幻阿拉伯之夜 卡塔尔爱乐乐团交响音乐会


时间:2016年10月28日(周五)20:00
地点:歌剧厅


★亚洲最具地域代表性的交响乐团之一,首次来华!

★马尔科国际指挥大赛金奖、马勒指挥大赛银奖、德国索尔蒂指挥大赛银奖及观众大奖的三项国际重量级指挥大赛获奖者,马英九亲发贺电,首位指挥维也纳爱乐乐团演出的华人指挥家庄东杰首次大陆演出!

★首次亮相的阿拉伯传统拉弦乐器——拉巴卜琴与西方管弦乐队奇妙融合,带给乐迷不一样的异域听觉享受!


阿拉伯明珠:卡塔尔爱乐乐团

华人指挥的骄傲:庄东杰


曲目

 

里姆斯基·科萨科夫:《天方夜谭》

---------------中场休息---------------

卡尔·尼尔森:《阿拉丁组曲》选段(广州首演)

1.东方节日进行曲 

2.阿拉丁之梦与晨雾舞曲 

3.中国舞曲 

4.伊斯法罕集市 

5.黑人舞曲

马塞尔·哈利法: 《拉巴卜琴与乐队协奏曲》第三乐章 (亚洲首演)

圣桑:酒神之舞 选自歌剧《参孙与达莉拉》


纯粹巴赫•小提琴圣经之夜

时间:2016119日(周三)20:00

地点:歌剧厅


当今最伟大的小提琴家之一郑京和将举办一场广州乐坛前所未有的演出——只用一场音乐会,
3
小时完整呈现全本巴赫无伴奏奏鸣曲与组曲,艺高人胆大!

 

巴赫承袭北德学派企图由小提琴四根弦创造复调世界的终极理想,成就所有小提琴家非面对不可的复调音乐巅峰之作!

 

80年代在Decca时期,郑京和曾录制过其中的


曲目

G小调第一小提琴无伴奏奏鸣曲,BWV 1001

B小调第一小提琴无伴奏组曲,BWV 1002

 ——中场休息——

 A小调第二小提琴无伴奏奏鸣曲,BWV 1003

D小调第二小提琴无伴奏组曲,BWV 1004

 ——中场休息——

 C大调第三小提琴无伴奏奏鸣曲,BWV 1005

E大调第三小提琴无伴奏组曲,BWV 1006

 

琴键上的芭蕾 四手联弹名曲音乐会


时间:2016年11月27日 周日 15:00
地点:实验剧场


*演出时长:105分钟(含中场休息)

 

四手联弹作为钢琴演奏中的一朵奇葩,以多变的演奏技巧和默契的感情配合独树一帜。当立陶宛的钢琴美女遇上澳大利亚的钢琴新秀,琴键上飞舞的指尖遇上四手联弹经典名曲,将擦出怎样的火花?


锦陶·贾塔维卡塔

特里斯坦·李


演出曲目

F小调幻想曲             舒伯特 

匈牙利舞曲组曲       勃拉姆斯

(第1、4、5、11、16、17首) 

鹅妈妈组曲              拉威尔  

睡美人组曲              柴可夫斯基(拉赫玛尼诺夫编曲)


山麓回响 窗之韵三重奏


时间:2016年12月10日(周六)15:00
地点:实验剧场


“窗”(Window)延伸自管乐(Wind)的英文,象征木管乐器单簧管是这个三重奏里的特殊乐器。同时,“窗”也是每一位画家用来邀请观者逃离现实,眺望遥远而更加诗意的地平线的媒介。

 

三位音乐家之间的关系正如三重奏中钢琴、大提琴、黑管的关系一样,在某一天不期而遇后,便擦出别样的无穷的火花。同时,他们的音乐生涯与法、瑞交界地区有着剪不断的联系。三重奏希望用最纯净的音乐,将阿尔卑斯山麓最唯美的景色透过一扇窗来传递给观众。

 

艾斯黛拉•雷瓦茨,大提琴

达米安•巴克曼,单簧管

克里斯蒂安•夏莫赫勒,钢琴


演出曲目

第四钢琴三重奏            贝多芬

1.灿烂的快板

2.慢板

3.稍快的快板

 

随想回旋曲                门德尔松

为单簧管、大提琴、钢琴而作的三重奏        罗塔

1.快板

2.行板

3.最急板

 

——中场休息——

 

匈牙利狂想曲           戴维德•波泊尔

弄臣幻想协奏曲        威尔第/巴斯改编

a小调三重奏             勃拉姆斯

1.快板

2.柔板

3.优美的行板

4.快板


台北创作社剧团 我为你押韵-情歌


时间:2016年12月16-17日(周五-六)20:00
地点:实验剧场


演出时长:90分钟(含中场休息15分钟)

 

第十一届台北文学奖优选作品

卖座3年续战两岸

2014最动人情歌,唱到天荒地老活在当下

 

剧情梗概:

好多心事,开不了口。

谁告诉我,爱很简单?

我们都在年轻时吶喊过:爱我别走。

世界只是悠悠地告诉我们:还是会寂寞。

我们都败给了俗烂,那就一起做一部戏为世界疗伤吧!

 

一个自杀未遂的编剧,一个路过的神秘女子。

两人从自杀的念头开始抽丝剥茧,

产生出心灵的探索与防卫、言不及义的碎嘴、隐约的亲密、云淡风轻的谎言。

 

这位痛恨陈腔滥调与庸俗的编剧,让芭乐情歌承担起这一切罪名。

在他笔下,深情罗密欧成了押韵偏执狂、

志明与春娇用俗滥情歌串起爱情场景、

师兄妹间充斥着陈腔滥调的调情、

还有深夜节目中,以张雨生的歌声思念青涩年代的女子…..

 

那些爱情场景,却让编剧失去真实的人生韵脚。

是什么原因让他走上自杀之路?

而神秘女子的殷殷切切,背后又藏着什么样的谎言?

两人如何在这样的叨絮中,拥抱过去的伤痕,

共同哼唱寂寞时代的疗愈情歌?

 

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