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从北京城事到女性主义,北京电影节的内涵远比你想象丰富
2020-11-12 10:41:31

每天十分钟,带你涨知识


第八届北京国际电影节即将于4月15日-4月22日举行,此次电影节“天坛奖”评委会主席将由中国著名电影导演王家卫担任。而最令广大影迷激动的是,4月6日起至电影节结束,影迷们将有机会在大银幕上看到近500部影片,迎来一场电影饕餮盛宴


3月28日中午12:00,第八届北京国际电影节提前开放套票售票。广大影迷们创造了新的纪录:


7秒!——蝙蝠侠三部曲套票售罄


10秒!——伯格曼百年诞辰套票售罄


14秒!——侏罗纪系列25周年套票售罄


14秒!——X战警系列套票售罄


4月1日中午12点,官方在线售票平台淘票票开启正式售票。12分钟票房破900万。



其中,《布达佩斯大饭店》5场10秒钟就被抢购一空,成为最快售罄的影片,排名第二、第三的分别是《泰坦尼克号》6场12秒售罄、《重庆森林》4场15秒售罄,速度快到难以置信。



和往年相同,本届北京展映最受欢迎的依然是知名度较高的影片,比如奥斯卡获奖影片《逃出绝命镇》,韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》,以及黑泽明的《七武士》、科恩兄弟的《血迷宫》、卡梅隆的《阿凡达》《泰坦尼克号》、诺兰的《敦刻尔克等等。


让人略感意外的是,一些偏冷门的小众电影也收获了不错的票房成绩,尤其是和北京城息息相关的《邻居》《城南旧事》《北京,你早》等,年轻观众将通过镜头穿越时空,感受到老北京城的独特魅力。


▲《城南旧事》剧照


虽然一部分热门影片的座席已经被抢得精光,但根据经验,没来得及下手的朋友也不要为此灰心。有不少抢到票的朋友会因为时间的原因而在网上转票,而且还有电影节官方加场,所以大家一定要多留意各方信息啦!


好了,话不多说,敲黑板上课啦~


今年北京国际电影节共设有19个展映单元

评委会主席单元、特展·改革开放40周年、特展·女性力量、惊喜首映、百年诞辰伯格曼、特别放映、焦点影人、致敬大师、修复经典、获奖精粹、舞台影像、系列饕餮、纪录单元、午夜场、国别单元、环球视野、华语力量、中国故事、VR单元。


因篇幅有限,这里就重点介绍以下几个单元:


看点

01

你不知道的“北京城事”


今年北京国际电影节展映单元有一个特别的单元:“特展·改革开放四十周年”。片单主要分为四个版块:“北京城事”、“艺术探索”、“辉煌中影——改革开放四十年精品展映”、“张艺谋——家国梦影”。



而这四个版块中,有一个“专属”北京的子单元——“北京城事”。土生土长的北京人,可以在电影院里看到儿时的美好回忆;不了解北京的朋友,可以在银幕上领略旧时光里关于北京城事的点点滴滴。


和今天的年轻人一样,八十年代的职工们,除了生计最关心的就是住房问题。导演徐谷明和郑洞天以八十年代的住房题材拍成了《邻居》,把摄像机搬到了北京机关大院的筒子楼里。


▲《邻居》海报


局促的空间,几代人蜗居在一居室里。楼道走廊里,搭个灶台就是厨房,谁家炒个菜整层楼都是“人间烟火”。厕所和澡堂都是公用的,邻里间经常互相干扰,更别提保护隐私……


但就是这样一群没有血缘关系的人,天天一起吃饭、聊天,彼此照应。


▲《邻居》剧照


这种“远亲不如近邻”的情感,好像也成为了专属于那个年代的回忆。


同样是八十年代末,张暖忻导演的《北京,你早》则把目光投向了改革开放时代大潮下青年男女的情感纠葛。


一辆三门两段的红色大公共,慢慢悠悠晃荡而过,迷迷瞪瞪的青年,幽深的胡同,扑面而来的生活气息,京味儿十足。


▲《北京,你早》剧照


那时的公交车那么长,那时一辆车上有两个售票员,那时长安街的清晨洒水车冲刷躁动后的寂寥,待到鸽哨叫醒沉睡的北京城,一切重新开始。北京,你早。


有人说,这是他看过的描写北京最好的影像。


跟《北京,你早》一样,把那个年代的社会风貌和人民心态准确记录下来的,还有谢飞导演、姜文主演的《本命年》


满脸胶原蛋白的姜文,红T恤蓝牛仔大墨镜,演绎了一个为兄弟两肋插刀的“大男孩”——李慧泉。


▲《本命年》剧照


他在二十四岁,这个充满矛盾和困惑的年龄,人生的第二个本命年,依然迷茫,依然不务正业。二十四岁的他觉得青春不是很酷,而是很残酷。


那个年代的人,讲究胡同里的江湖义气,看重大杂院里的发小情。那些看上去混不吝的小伙儿,内心是善良且局气的,用《老炮儿》里六爷的话说就是“懂规矩”。


如果李慧泉活着,会不会就是后来的六爷?一样的无奈,一样的落寞。


当然,北京永远都不是只属于北京人的北京,它也是属于异乡人和“北漂”的北京


作为重庆人的张一白,就用外来者的目光审视北京这座城市,用《开往春天的地铁》讲述两个异乡人在北京的爱情故事。


▲《开往春天的地铁》剧照


他和她,大学刚毕业,手牵手一起来到这座大城市打拼,稚嫩的脸上充满了对未来的憧憬;七年之后,他失业了却不敢和她说,每天一圈又一圈地坐地铁,假装自己一切都按部就班,假装什么都没发生……


很多年后,张一白导演在评价这部电影时说,“我觉得这部电影只是用一种手法把一代人所面临的爱情迷茫以及感情未知的和已经经历的情绪给表达出来和宣泄出来了,所以引起了很多普通观众的共鸣。”


▲《开往春天的地铁》剧照


也许,导演想要告诉观众的是,如果你错过了这趟《开往春天的地铁》,就不要再错过“你身边的那个人”


此情可待成追忆,只是当时已惘然。愿你在“北京城事”的展映影片中,找到已被遗忘的自己。


看点

02

特展·女性力量


今年的北京国际电影节特别设置“特展·女性力量”单元,聚焦女性创作者和女性题材。不仅有中国的《万箭穿心》《与往事干杯》《牛郎织女》等,还有国外的最新作品,比如入围今年奥斯卡多项大奖的《我,花样女王》,以及获得今年奥斯卡最佳外语片的《普通女人》等。


特展子单元“发声”展映了中国第三代至第六代导演的几部作品,他们构成了国产电影中个人意识、女性主义的觉醒和发轫:


一方面聚焦女性对世界和性别的感知以及自我的觉醒,另一方面也表现了在这期间中国现代化进程的变迁及其带来的影响。


1、《红衣少女》



《红衣少女》(1984)是一部16岁少女的心理特写,在人们心照不宣都只穿黑蓝灰的年代,一袭红衣的女高中生安然成了班级里特殊另类的存在。


红衣少女在并不主张个性的环境里像一根刺,扎进庸常的人际关系和社会法则。她要表现自我,同时坚守诚实与正义,在对怀疑和孤独的抗争、抵御中,是非观同时觉醒,价值观得以形成。


该片直言不讳冲破禁忌,堪称八十年代的一株新芽。


2.  《海滩》



在另一部同样诞生于1984年的作品《海滩》中,城市文明和乡村愚昧不可避免地产生冲突。卫星城吞没渔村,工厂取代农田,女主角陆小妹不得不面对包办婚姻而且还是近亲结婚的命运。


如今看来不可思议的一切,曾经是再寻常不过的社会现象。人们默默承受命运,愚昧像难以冲破的浓雾。而电影《海滩》则像浓雾中闪现的一道光,努力而又认真地讴歌文明、赞美觉醒。当然,这一道光同时也是一曲挽歌,古老自然逝去,几代人的生存方式成为祭品,不复存在。


▲《海滩》剧照


陆小妹的父亲老鱼王最后跪在海滩的大全景中,耳边仿佛响起万能青年旅店那首歌:“鱼王还想继续做鱼王,而海港已经不知去向。”


3.  《春桃》



冲破世俗桎梏的不只陆小妹,还有电影《春桃》(1988)中的刘晓庆和姜文。《春桃》是导演凌子风的代表作,讲述了更加大胆且富有张力的情感关系。


春桃的新婚之夜因土匪来袭而被破坏,她只身一人从乡下逃到北京,靠捡破烂维持生活。在逃难中,春桃与姜文饰演的刘向高结识,并相依为命。某天,春桃意外遇到已沦为乞丐的昔日结发夫君,春桃心生不忍,三人便开始了外人眼中的“姘居”生活。


▲《春桃》剧照


一段中国式“三人行”,在所谓道德禁忌之下凸显出更厚重的情感表达,重情重义、善良而又倔强的春桃,堪称中国电影中女性形象的翘楚。


4.  《青春祭》



《青春祭》(1985)是导演张暖忻的作品,知青李纯从城市来到傣寨,开启少女对“美”的认知,和一段回归纯真和自我的旅程。


关于知青的电影中,《青春祭》是少有的注重知青在当地生活体验,以及和当地人建立真挚情感的作品。


5.《青红》



上世纪60年代,我国进行了一场极大规模的工业迁徙,在中西部地区进行国防、科技、工业和交通基本设施建设。王小帅的电影《青红》就发生在80年代的贵州三线建设基地。


当初因战略意义而迁移的工厂在改革浪潮中,逐渐失去往日荣光。本以为将终老此地的人们开始惶惶不安。高圆圆饰演的青红就生活在这样一个家庭,她的父母因支援三线建设从上海来到贵州,现在又一心回到上海。而自幼在这里生活成长的青红却无法理解父母的执念,她与当地的小伙子相恋,遭到父亲的坚决反对,引发了一场悲剧。王小帅凭本片获得戛纳评审团大奖,此次北影节将首次为大家带来《青红》的修复版。


▲《青红》剧照


今年是改革开放40周年,回顾时代的重要节点,我们发现女性意识的觉醒和国家改革进程息息相关,而女性主义在国产片中也从未缺席。


看点

03

致敬大师——阿莫多瓦


西班牙电影大师佩德罗·阿莫多瓦(Pedro Almodóvar Caballero)从1979年拍摄第一部电影开始,凭借自己独有的风格屡获国际大奖。从奥斯卡到欧洲三大电影节,阿莫多瓦早已走出西班牙,成为国际影坛最具影响力的导演之一。


▲阿莫多瓦


将在今年北影节上放映的七部阿莫多瓦作品,囊括了阿莫多瓦从影生涯的多数代表作,将带你一步步走进阿莫多瓦的电影世界,绝对是一次不容错过的视觉盛宴。



看阿莫多瓦的电影永远充满了惊喜。他的电影几乎从不按套路出牌,你永远不会知道下一秒会发生什么,但一切又是如此的合情合理。所谓意料之外,情理之中。


《崩溃边缘的女人》中,女演员佩帕怀孕后却发现情人伊万失踪,伊万的老婆同样因为伊万的背叛陷入疯狂,上门来找佩帕麻烦。此时,佩帕的好朋友坎德拉因害怕被警察逮捕而跑到佩帕家寻求避难。一群精神濒临崩溃的女人凑在一起,上演令人唏嘘的悲喜剧……


▲《崩溃边缘的女人》海报


阿莫多瓦通过这部影片获得了商业上的巨大成功,本片一度打破了当时西班牙的电影票房纪录。


阿莫多瓦对女性体察入微。在阿莫多瓦的影片中,或疯狂偏执、或坚韧抗争、或纯洁善良,形形色色的女性也成为被关注的核心


在电影《情迷高跟鞋》中,他用两个女性形象来构建故事。影片将目光集中在一对分离多年的母女身上,女儿与母亲过去的情人结婚,母亲回国后,两人旧情复燃,母女关系眼看分崩离析,此时女儿的丈夫却意外身亡。


▲《情迷高跟鞋》剧照


影片中,母女二人从对峙到和解,流动的亲情让人感动。不完美的女性形象,构筑起女性敏锐而坚韧的内心世界。极具现代感的画面、随心所欲的色彩,与离奇混乱的情节和离经叛道的人物相得益彰,非常值得一看!


▲《情迷高跟鞋》剧照


而在《关于我母亲的一切》这部影片中,对母亲形象的探讨更加深入。影片讲述了一个失去儿子的母亲,为了完成儿子的遗愿,找到失联多年的前夫。她发现前夫不仅变性成了女人,还染上了艾滋病。佩内诺普·克鲁兹饰演的护工不仅被前夫传染了艾滋病毒,甚至怀上了前夫的孩子。


这部作品获得了包括2000年奥斯卡最佳外语片奖、戛纳金棕榈奖在内的几乎所有国际重要奖项,成为阿莫多瓦享誉国际的代表作之一。


▲《关于我母亲的一切》海报


电影画面张扬却不媚俗,镜头巧妙而自然,极富感染力。影片的主人公们不断陷入绝望再不断追寻,悲剧色彩浓重的故事充满震撼人心的力量。


▲《不良教育》海报


阿莫多瓦的电影中,悲剧通常是由男人的自私和欲望造成的:在母女二人中徘徊不定的男人(《情迷高跟鞋》)、强暴女儿的父亲(《回归》)、猥亵男孩的神父(《不良教育》)、强行给男人变性的外科医生(《吾栖之肤》);而女人(或是变成女人的男人)通过抗争和复仇,在情况变得不可控制之前,挽救危局或重塑自我。


阿莫多瓦自己也说,“女性能够给我提供喜剧素材,而男性,只能让我写出悲剧。”


▲《吾栖之肤》剧照


《吾栖之肤》讲述了一个更加耸人听闻的故事。外科医生的妻子和女儿接连去世,当他知道有一个男人曾试图强暴他的女儿,医生把这个男人关了起来,为他强制实施了变性手术和整容手术,把他变成了自己妻子的模样,可是他却渐渐爱上了这个他创造出来的“女人”。


阿莫多瓦的作品中混合了各种电影类型,融合运用爱情、凶杀、歌舞、精神失常等多种元素,用荒诞演绎真实。虽然有时剧情离奇,但阿莫多瓦的电影却从不会让人觉得低俗,反而让人重新审视传统道德和价值观。


看点

04

午夜场


北影节展映影片一向题材丰富,今年特别设立的“午夜场”单元肯定是最让影迷“尖叫”的一个单元——它网罗了各种类型的恐怖佳片。其中,最不容错过的是这两部:《逃出绝命镇》《小丑回魂》


▲《逃出绝命镇》海报


在不久前结束的第九十届奥斯卡颁奖礼上,《逃出绝命镇》获得了最佳原创剧本奖,它也获得了奥斯卡最佳男主角、最佳导演和最佳影片三项提名。


《逃出绝命镇》是由乔丹·皮尔执导,丹尼尔·卡卢亚主演的惊悚片。影片抓住了种族平等这一敏感话题,讲述了黑人小伙子克里斯与白人女友露丝在相处时,发现自己落入一个邪恶的种族阴谋当中。影片剧情紧凑,全程高能。丹尼尔·卡卢亚凭借惊人的演技获得了奥斯卡最佳男主角提名,片中他被催眠后惊恐的表情令人印象深刻。


▲《逃出绝命镇》剧照


《小丑回魂》由阿根廷导演安德斯·穆斯切蒂执导,比尔·斯卡斯加德、杰顿·李博赫主演,于2017年上映。影片改编自斯蒂芬·金的同名小说,上映后赢得很高的口碑,并获得第23届美国评论家选择电影奖最佳科幻/恐怖片提名。


▲《小丑回魂》海报


斯蒂芬·金是恐怖小说大师,他创作的《闪灵》、《魔女嘉莉》、《迷雾》等作品都被改编成电影搬上大银幕,成为惊悚影片中的经典。《小丑回魂》同样是一部能把你吓出一身冷汗的作品。


影片讲述了一个有着“间隔27年”规律的儿童大规模失踪案。少年比利(杰顿·李博赫饰)的弟弟在一个下雨天失踪了,他痛心不已,开始和几个伙伴一起寻找弟弟的下落。随着他们调查得越来越深入,一个恐怖的事实也浮出水面——在城市下水道的深处,竟然存在着一个恐怖的怪物……


▲《小丑回魂》剧照


影片的恐怖小丑由瑞典演员比尔·斯卡斯加德饰演,他曾在《简单西蒙》中饰演有艾斯伯格综合征的少年,演技十分令人惊艳。


看点

05

舞台影像


电影的世界色彩斑斓,故事片只是其中一束耀眼之光,还有许多璀璨点缀同样不应被遗忘,所以,北影节的展映一定会有“舞台影像”单元。


今年的“舞台影像”单元再次与“英国剧院现场(NTlive)”合作,带来全新的视觉体验。



莎士比亚作品是被反复改编的经典。本届北影节“舞台影像”单元有两部莎翁作品放映,四大悲剧之一《奥赛罗》以及被称为“莎士比亚最血腥的复仇悲剧”——《泰特斯·安德洛尼克斯》


歌剧《奥赛罗》是大师居塞比·威尔第晚年的最后一部经典作品。英国皇家歌剧院邀请了当今欧美乐坛最炙手可热的男高音之一——德国歌唱家乔纳斯·考夫曼饰演将军奥赛罗,女高音玛利亚·阿格雷斯塔饰演苔丝狄蒙娜,两人狂喜的爱情二重唱和苔丝狄蒙娜的辛酸独唱令人心神荡漾。



《泰特斯•安德洛尼克斯》被称为“莎士比亚最血腥的复仇悲剧”,但在以侮辱残杀为乐的表象之下,它也带给人们对于性、家族和社会的本质的思考。当民众受到压制,暴力事件就会产生,统治何以为继,民众又将怎样自治?这部伟大悲剧的现代改编版做出了自己的注解。


除了莎翁作品,对于戏剧爱好者来说,话剧《天使在美国》也是此次北影节的必看作品之一。



《天使在美国》分为上部《千禧降临》(Millennium Approaches)和下部《重建》(Perestroika),1992年在英国国家剧院首演,并分别于1993年、1994年登上百老汇舞台。


《天使在美国》聚焦于上世纪80年代里根保守主义政府治下的美国,通过几个纽约人在疾病肆虐之时的抉择、在生死之间的徘徊、在动荡社会中的挣扎以及对诸多国事议题的讨论,寻找新千禧临近之时,几近崩塌的人类社会的重建之路。


▲《天使在美国》剧照


时隔25年,《天使在美国》以最强阵容回归英国国家剧院,力邀众星加盟,包括获得奥斯卡奖提名的“加菲”安德鲁·加菲尔德(Andrew Garfield)、两获托尼奖、一次奥利弗奖外加无数艾美奖提名的内森·连恩(Nathan Lane)等一众名演员。经典剧本配上群星阵容,怎不令人期待。



一切只为等到4月6日,尽情享受北影节展映带来的饕餮盛宴吧!


电影院见!





监制 | 任永蔚

制片人 | 石岩

主编 | 纪萱萱

编辑 | 潘   婷

运营 | 邓   荣


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